魔改、封禁、泼脏水，内娱不该这样对她

crx黑鬼

最近，有个讨论刷新了很多人的认知。
有网友指出，很多改编自真实事件的影视作品都存在一个现象——

「女冠男戴，男锅女背」
即，原本正面的女性形象，影视化后变成了男性。

负面的男性形象，则被改成女性角色。
真有这种事？
细究起来会发现，还真有大量例证。
范围广至全球，包括很多我们熟悉的电影、电视剧。





来源：微博 @世界莴苣联盟
难道，影视圈存在「女冠男戴，男锅女背」这样的潜规则？
为什么会出现这种现象？
又为何直到今天才引发关注？
今天，就来挖一挖——



在众多网友的举证下，在评论区越来越多的补充下。
「女冠男戴，男锅女背」之说，论据已经相当详实。
令人惊讶的是，其中不乏很多我们熟悉的高分、爆款作品。

「女冠男戴」的例子有——
《金陵十三钗》中贝尔的角色，原型是美国女传教士魏特琳，她的日记也是此片的灵感源头；
《我和我的家乡》中范伟饰演的下乡老师，原型是乡村女教师支月英；
《海洋天堂》里李连杰饰演的父亲，原型是中国第一个孤独症公益组织星星雨的创办者田惠萍。





《底线》中的江歌案部分，江歌妈妈被改成了老公；
《深海》中女孩被母亲遗弃，被男主救下，新闻原型是母亲为救女儿身亡。



相似的还有经典外语片《这个杀手不太冷》，讲述杀手大叔为救小女孩九死一生。
改编自电影《女煞葛洛丽》，后者讲述中年女救下小男孩。





动画电影《飞屋环游记》中的老爷爷。
原型是一位传奇的老奶奶伊迪斯 · 梅斯菲尔德。
她年轻时当过英国间谍，在纳粹集中营历经生死，开过孤儿院收养战争孤儿，业余写小说。
84 岁高龄时拒绝 100 万美金赔偿，成为当地知名的钉子户。



「男锅女背」的例子有——

国产剧《最美逆行者》中小女孩扯下护士口罩，使其感染离世，原型是一个患有癫痫的小男孩。
国剧《开端》中爆炸案的凶手锅姨和其丈夫，所参考的现实爆炸案中，凶手是男性。





斯皮尔伯格执导的《猫鼠游戏》原型中父亲花天酒地，冷落母亲，电影中却是母亲出轨。
印度电影《皮胡》讲述妈妈自杀，留下 3 岁女儿一人在家，真实事件是男子杀妻后自杀，留下孩子。



虽然同样可以找到反例。
《这里的黎明静悄悄》，基于苏联卫国战争中的真实事件，5 个士兵为抗击德军献出了生命。
原型是男兵，影片中被改为女兵。



但相比之下，很显然「女冠男戴，男锅女背」更为普遍。



这一现象如此不合情理，却一直未引起关注，最主要的原因是——
无论观众还是创作者，大部分人眼里，这并不构成问题。
毕竟，改编就意味着要进行包括修改、删减在内的艺术再创作，与现实有出入也正常。
况且影片所传达的思想、情感并不拘泥于人物的性别。
比如，电影《皮胡》反映父母的失责对孩子的成长所造成的恶果。





《海洋天堂》反映自闭症家庭真实的生活状况。
无论患者家属是父亲还是母亲，都一样让人动容。



还有《金陵十三钗》中的约翰 · 米勒，他冒着危险庇护陌生的中国人，高扬的是宏大的人道主义精神，关乎人性而非性别。



毫无疑问，比起复刻现实，影视作品本身的叙事逻辑更为重要。
《开端》中，将凶手改为为孩子复仇的父母。
使剧情能够自圆其说，也撑开了故事的情感张力，又能连带出性骚扰、网络暴力、失独家庭等更丰富的社会议题。
所以，很多人觉得这种改动无关紧要，基于现实层面的指责没有必要。



但，真的如此吗？
同样不可忽视，电影本身参与建构着现实，会对观众的认知产生潜移默化的影响，进而作用于实践中。
丹麦电影《狩猎》，讲述男主被小女孩诬陷性犯罪后，生活被逼入绝境。
很多观众深受触动，日后面对类似问题时或许会保留更多立场，对人性之恶多一些想象。



理解人性的复杂本没有错，但也不可轻视背后的认知影响。
实际上，电影所讲述的故事并不具有典型性。
现实中最接近的真实案例，是小男孩诬陷女老师性骚扰。
女老师因此被判 47 年有期徒刑，入狱五年后判决才被法院推翻。
电影抹去了原有的性别问题，简化为莫须有的道德指控对个体的毁灭性伤害，又无形中让一个清白无辜的男性形象深入人心。



殊不知现实中，男性性犯罪概率远远高于女性。
性犯罪本身也很难取证、难定罪。
据调查，2008 年欧洲的性侵案件最后的定罪率仅仅在 16%-17% 。
在这种状况下，对性犯罪指控的中立和怀疑态度，也难免会让女性的求救声更加微弱，让男性加害者的定罪难上加难。



还有，之前引发巨大争议的抗疫剧《最美逆行者》。
剧中，抗疫志愿者报名时，只有男性站出来。
领导发问，「是不是女同志也出一个呀？」



被点到名的女性，以家事为由拒绝了。
有其他女性主动请缨，还被女同事劝阻「你凑什么热闹啊！」
而这名女性报名的原因是，别人都结婚了家里有人等着，而她是离异的。



还有，医院里救助患者的一幕，一名女医生正欲上前帮忙，男医生表示「你一女同志，在旁边配合就好了。」



这些情节会给观众造成这样的误解——
抗疫团队的一线主要都是男性，女性只有单身、离异才会加入，而且女性普遍缺乏专业性，只能打打下手。
但实际上，新闻报道中可以看到完全相反的情况，抗疫一线中，三分之二都是女性。



那么，究竟为什么会出现这样的现象？
反例《这里的黎明静悄悄》的性转改编，意图不难猜测。
女兵们的外貌、身材，被打造成视觉奇观，迎合凝视。



而「女冠男戴，男锅女背」的例子，则几乎没有官方回应过。
我们只能从已有信息中推测一二。
其中有演员的原因。
《海洋天堂》作为一部缺乏资金的小成本电影。
一线演员李连杰的零片酬参演直接影响了这一角色的塑造。



《金陵十三钗》中美国人约翰 · 米勒的形象塑造，也是基于演员克里斯蒂安 · 贝尔在影坛的影响力。



来源：四川新闻网
《瞬息全宇宙》能聚焦于女性觉醒，诠释真实的中年女性形象，也完全「得益于」成龙没有档期。



也有创作者个人的原因。
《这个杀手不太冷》改编自 1980 年上映的《女煞葛洛莉》。
后者讲述黑帮大嫂葛洛莉，为保护一名 6 岁大的小男孩赴汤蹈火的故事。
导演吕克 · 贝松对这一故事的重新创作，融入了自己的亲身经历。
创作这部剧本时，人到中年的他有一个 17 岁的女友。



《猫鼠游戏》中将父亲的出轨改为母亲。
从导演斯皮尔伯格的自传性电影 《造梦之家》中同样可看出自身经历的影响。



此外，更多影视改编的作品，并不是取材于单一的故事原型，而是融合了多个现实事件。
《胡皮》其实结合了不止一起幼童悲剧事件。
《狩猎》的导演表示，电影是他受到心理学的「错误记忆」概念的启发，参考了多起因儿童证词导致无辜人入狱的案件。
背后的复杂性决定了我们很难去考证性别设定的具体原因。
但至少有一点可以确定，大部分创作者并不是有意矮化女性、拔高男性。
而真正触目惊心的也正是这一点。
无论糅合了多少现实原型，他们都不约而同地选择将正面的形象留给男性。
并默认，这是不需要理由的。
这恰恰是集体潜意识中的男本位思想所决定的。
有一个现实例子，今年过年期间，小男孩放鞭炮将井盖炸碎，致使一死一伤。
当地拍摄了安全宣传教育片，但片中，却是小女孩放炮。
这自然无法用艺术加工来解释。



这时不难看出，性别调转现象背后依然是隐形的权力结构的彰显。
正如早期好莱坞电影创造的一大批白人男性神话，所造成的女性和有色人种的失语。
男权观念渗透在各个方面，造成了各方面的性别失衡。
戏外，是男性导演、演员在数量上的压倒性优势，观众也被培养了男性主导叙事的审美习惯。
戏内，留给女性演员的角色少而扁平，造成中年女演员无戏可演的问题。
这些问题又反过来共同影响着剧本对角色性别的设定。



《德菲因与卡罗尔：反叛缪斯》
性别只是表面，更为重要的是性别背后的话语权。
「女冠男戴，男锅女背」的日积月累，只会加重社会的厌女情绪，让女性的处境陷入恶性循环，失去自我表达的空间。
复旦社会学家沈奕斐就提到过，自己创作的小说《人人都爱我丈夫》曾被拍成电视剧，但被改得面目全非。
「我写的是婚姻外市场对婚姻内部的挤压，有很多细节是女权的。我没有参加电视剧制作，后来看了第一集我就受不了，编剧完全不能理解你要的东西，这是一件很悲哀的事情。」



来源 : 新闻晨报



电视剧《完美丈夫》
归根结底，影视改编中的「女冠男戴，男锅女背」只是行业性别失衡的一个环节和侧面。
虽然这样的事实令人悲哀、无奈。
但能被发现，引起广泛讨论，本身也已经是一种进步。
今年国内影视环境中，有不少涉及性别不公的舆论声。
《满江红》被指「辱女」，《流浪地球 2》被说女性角色太少，《深海》的母亲原型被改引发质疑。
不论这些质疑声是否正确，至少说明女性形象、女性视角被广泛重视，女性观众也获得了主体性。
《流浪地球 2》的男女消费者比例为 45.8%：54.2%，更是打破了对女性观众的刻板定位，证实了女性批判视角的不可小觑。



近年来各国影视都在试图打破固有的权力结构，凸显女性观念。
2016 年的电影《隐藏人物》，同样根据真实事件改编，立足女性视角，颠覆男性叙事传统下的历史认知。
20 世纪 60 年代，美国国家航空航天局的阿波罗计划，一直以来都被默认为都是男性航天员。
而这部电影挖掘出了真实的历史内幕，聚焦于三位一直被忽视的女性功臣。



最近两年，女性创作者和女性题材在全球范围内尤其备受关注。
全方位彰显女性力量的《瞬息全宇宙》以 11 项提名领跑奥斯卡。
内娱也早已刮起「大女主」「女性群像」风。



回到现实中，性别话题的热度也居高不下。
对男童进女厕的争议，对杰出女性尊称为「先生」的质疑，一波波讨论声还未平息。
这种变化下，才有了对「女冠男戴，男锅女背」的拷问和不满。
在女性主义思潮涌动的当下，打破社会对女性的固有认知想象与既定规范已势在必行。
或许，是时候，把女性的桂冠物归原主了。



全文完。