陈可辛出走，尔冬升新片雷声大雨点小？香港电影衰落得“不冤” ...

总会自言自语 · 发表于 2022-11-7 10:10:03

文|令狐伯光
         前几天，电影《海的尽头是草原》上线网络了，这部电影当初上映时票房一般般，口碑7分多点还不错，讲的是“三千孤儿入内蒙”的故事，如果要我个人评价还是部可圈可点的剧情片吧，但说多好又不至于。

         最有趣的还是，这部电影的导演是香港导演尔冬升，他会拍这部电影除了当初参加《演员请就位》答应自己的学员的团建，还是有尔冬升本身也和蒙古后人有些关系，同时这也算是一部任务片。
         看过尔冬升发的幕后视频就知道，他拍这部电影时谈不上有多爱，但还是尽心尽力完成这个作品。有点像《湄公河行动》《红海行动》之于林超贤，《智取威虎山》之于徐克一样。但是同样是主旋律，终究没能成就《山海情》《觉醒年代》这样的作品。

         现在香港电影人是北上也不太行，陈可辛又出走海外，香港本土电影又越来越不行了。
         香港电影和香港电影人为何衰落的话题，我个人也写过很多遍了，从人才衰落，经济衰落，再到工业技术衰落都写过一遍，这里从另一个重要的角度分析一下吧。香港地域环境导致的香港电影人的眼光和格局问题。
         香港电影为何能够创造“神话”？因为和内地是息息相关

         现在我们都知道香港地方太小，人的视野和格局也小了，拍什么都带着一股江湖气。就像之前拍的什么《见龙卸甲》《关云长》根本没有拍出三国时期那种波澜壮阔的感觉。这几年更甚，翻来覆去就是张子强、三大探长那点题材，要没这几个人，估计这两年香港人都不知道拍什么片子。
         但是在当时大家并不觉得香港地方小，人口少，香港早期的优秀文化产品，其导演演员编剧都来自大陆，自身经济发展有碾压之势，导致了数百万人口的文化输出13亿人大陆的反常现象。

         香港一直都是利用大陆的巨大资源和需求，做了一个转手贸易商发展起来的，一旦大陆开放，需要通过香港来联通世界的渠道需求就降低了，香港也就开始走下坡路了。
         香港电影人一直没认清自己的地位，在机会最好的时候没把握住深度融合到大陆的市场中，依然固执地相信香港是自己奋斗出来的，是“狮子山下”的精神引导下成功的，结果就成了现在这个样子。

         注意：这个没有认清自己的地位，和香港电影人不思进取不是一回事情。
         港片的辉煌和没落都有客观时代原因，并不是单纯港人不思进取造成的。香港电影的繁荣是中国大上海的内地影人南移，出生于内地迁移至香港的导演、编剧、演员在50-70年代，在香港建立起了庞大而有活力的制片厂和院线，70年代香港电影进入黄金阶段。

         香港武侠功夫片塑造的王羽、姜大卫、狄龙、李小龙、罗烈、陈观泰、傅声等武侠功夫影星不仅风靡东南亚日韩也进入欧美澳市场。
         70年代后期武侠片则陷入低迷，风月片，三级片，搞笑粤语片大行其道，独立制作大行其道，就像《李焕英》票房可以赢过《红海行动》，《小时代》票房高于《英雄》一样。大片输给了小制作，大明星也输给了小角色。

         70年代未期成龙、洪金宝的搞笑功夫片在80年代延续了功夫片的热潮，80年代三级片，僵尸片，鬼片，惊悚片，警匪片，家庭搞笑片盛行，影视歌三栖明星的群星电影占据了主流，这时期各种类型片百花齐放。
         但是港片跟风严重，什么类型火就一窝蜂拍同类型的模式不变，与最初武侠功夫片盛行10年最终走向没落一样的套路。

         武侠功夫片在10年期间拍了上千部类似的剧情功夫套路，什么菜经得起吃十年？
         僵尸片、鬼片、枪战片、赌片、无厘头电影、武侠片、动作片都是集中投味，一个题材搞死再换另一题材，每个都火极一时也很快落幕。
         至今港片还有什么题材没拍过？除了香港因为技术达不到的科幻片，动画片都拍过了。

         《澳门风云》炒的是赌片的旧饭，偏偏又超不过原本的经典，尴尬无比。《无间道》很火，但与老港片的警匪片比胜在何处？
         其实好莱坞大片也存在同样的问题。但好莱坞胜在一直有创新的题材，科技和超人系列。内地有历史、神化和战争及庞大的市场。虽然限制严重，但是刚刚崛起的市场下还是可以更新换代。

         不信你看《战狼》《万里归途》的现代军事动作片；《流浪地球》《独行月球》的中国科幻，陈思诚的《唐探》《误杀》的悬疑推理，《人生大事》的剧情片等等。
         那么为什么会变成这样呢？最根本的问题是香港人的格局有问题，眼光有严重的问题，背后就是历史环境原因殖民化思维严重，俨然英国人（或者美国人和加拿大人）自居，英国产业空心化，金融立国，香港人也跟着英国不劳而获的思维走。
         经济下行，人才青黄不接？这些才不是香港电影衰落的“根本原因”

         英国世界500强基本都是垄断性巨头，特别是金融巨头，英国产业结构已经脱离实体了。如果香港当时走韩国和新加坡的实体化路线，也就是走高科技路线，那么深圳的生态位就是香港的了。
         可是香港人骨子里没有志气，不相信中国人可以与欧美竞争。

         台湾还有些科技产业，香港呢，只知道炒地皮。97回归后，按理说香港具有先天优势，国际港口世界金融重镇，有政策有资本，结果内地轰轰烈烈的网络弯道超车过程当中，创造了天量的财富，却没见到香港的一丝影子。
         这种眼光真是让人无语，如果香港不只走金融路线，以这个历史机遇在剥离劳动密集型产业的基础上进军高科技领域，那么香港会拥有巨大的先发优势，引进优质的大陆人才，那么现在深圳的成就完全可以由香港实现。

         但香港人骨子里改不了市井气，有人可能会说内地不允许什么的。
         绝对不是不允许，是香港的宗主国英国本身制造业和高科技不行，特别是电子领域，台湾和韩国是承接美国的，这里存在宗主国的路径依赖，香港依赖英国，台韩依赖美日。英国可以对香港产业导向，但在这个导向下香港人其实还是可以发挥一定主观能动性的，但香港人没有这个主观能动性。

         英国人再导向，如果香港人有一定主观能动性，香港也可以在高科技领域发展到一定程度，哪怕那时英美再打压，但是我们没有看到香港在这个方向的发展成果。
         更主要的问题还有香港人自己和大陆划定界限，如果有香港资本家有着眼于中国大陆的市场和人才的话，香港必然可以在部分高科技领域有所作为，特别是97回归后，主要问题还是在香港人自身。

         不仅仅是香港资本家，很多普通香港人内心也是如此，然后香港的资本家和市民想要在这个秩序下进行利益最大化。由此香港人错失了时代，香港正在落后于时代，中国大陆复兴的时代。
         以影视文化而言，这些年香港人才发现自己拍的电影，内地观众已经不喜欢看了。
         香港电影的衰落，是时代影响，还是香港电影人不争气

         说到底，香港电影人衰落，哪怕北上内地都拍不好内地电影，这些都是眼光和格局的问题。内地市场小的时候看不起，到了内地市场开始有潜力的时候看不出，几十年的优越感蒙蔽了香港电影人。
         九几年黄金时期，满足于卖好台湾和东南亚市场，一套电影老板能赚它一两千万就成了票房冠军，永远拘泥于那点市场。就算后来真的懂得北望神州，都是带有一定不屑和自视过高的情绪的。

         TVB就是明证，掌舵人一直用完全会计的手法来管理公司，时代变了不跟着变通，看现在那边的艺人也只有以前的老艺人才有在大陆市场说话的实力，新的谁还认识谁？
         如今的港片题材仅仅局限于警匪片等题材，如果能出一部具有旗帜影响力的、揭露现实问题，同时还是正确道路的文艺作品，港片可能会迎来新生。虽然这边限制严重可能不太好拍，但如果能拍了呢？

         别说香港人自己能意识到“屁股”这回事，只怕内地网友都不信他们能拍道路正确的作品吧。
         最后，我一直觉得因为香港电影的积累，很多观众有情怀滤镜可以理解。但最逗的还是有不少网友把香港电影衰落归咎在内地挖人才，你们也不想想，要不是还有个内地市场加上几亿情怀粉支持，多少影帝影后大导演老戏骨，早就喝西北风去了。